第一課 基本概念 
§1-1 二胡的發音 
    二胡是以弓毛上的松香顆粒，巧妙摩擦琴弦產生振動，由琴碼傳動至蛇皮，以致琴身發生共鳴而發聲。因此摩擦力是二胡音樂的物理原則。
§1-2 以物理現象解釋二胡的音色的好壞
    初學二胡常會對於二胡的音色控制，產生難以掌握的情況。其實，只要了解二胡的發生原理，要解決這樣的問題並不難。
    1.構成摩擦力的要素：為正向力，以及拉力（或推力）。
    2.對於琴弦來說，正向力就是「弓毛貼弦的壓力」，拉力就是「弓速」。
    3.因此，「弓毛貼弦壓力」與「弓速」成為一個適當作用狀態時，使得琴弦振動狀態，不受弓毛壓力過度的妨礙，順暢的完成振動的作動，此時此刻，甜美的既抒情的優美二胡音色，就會自然呈現。
§1-3 優美音色呈現的初步要求
    1.弓毛運動方向與琴弦約成90°，由琴筒蛇皮面看，切齊護片處為擦弦點。
    2.弓子行進的路線，儘量成一直線，與琴筒稜線形成一個三角型。
    3.用耳朵細細聽，琴弦振動沒有被阻礙的感覺，這樣的拉弓法基本上就已經上軌道了。
    4.不需要太過用力的拉琴，巧妙借用弓桿重量及小臂重量的自然擺動，就會展現出自然重力的微妙驚人的拉琴氣勢。
第二課 持弓法 
     持弓的方法，主要以拇指，食指上下把持住弓桿為基準點，次要以中指，無名指及小指一組，拉內弦時，以此三指輕輕向內扣，用無名指接觸弓毛即可。
持弓與運弓，都是講求四兩撥千斤，不僅不多使半分多餘的拙力，但也沒少使半兩必要的巧勁。
§2-1 持弓的根本三要訣
    1.弓桿自然放在琴筒上 
    持弓以掌握弓的重量為要點，並適當地將弓桿"放"在琴筒上，以手指對重量的微細感覺，控制弓對於琴弦所施的重力，以達成琴弦順暢振動，發出優美的音色為最高指導原則。 
    2.弓桿與弓毛之間的張力聯繫 
    琴弦能夠得到適當的正向壓力與摩擦力，有一個必要關鍵是，手指能夠將弓控制到，形成的張力聯繫輕重得宜，呈現出的音色極其自然舒服，清亮柔軟直透心扉。 
    3.耳朵與手指的靈敏感覺 
    手指對弓桿與弓毛的施力，來自於人耳的聽覺與手指的觸覺回饋來控制其輕重，雖說這是屬於較深入的基礎訓練項目，但初學一開始有這觀念，學琴的進展會極為迅速。
第三課 右手的基本運弓 
§3-1手臂、手指與關節間的協調動作 
    1.主動運動關節系統：肩關節。 
    肩與大臂為一主動運動關節系統，負責弓速的控制。是一組主動發力的關節機制。
它們的作用就如同引擎，負責動力部分。
    2.被動運動關節系統：肘關節、腕關節、手指系統關節。
    腕與指為一被動運動關節系統，負責推拉弓轉換時瞬間的轉換運動。是一組被動運作的關節機制。
    它們的作用就如同彈簧，負責減輕推拉弓轉換時，所造成音樂的破綻。
    3.兩組運動關節系統，平衡地形成協調的推拉動作，使得弓巧妙的以接近直線的軌道，來回行進。
§3-2運弓的初步練習
    1.初學運弓，只需要使用弓的中段，拉到不出現雜音就行了。
    2.初學運弓，不要拉到全弓，不然挫折感會很重。
    3.初學運弓，只要貪穩，不要貪長，也不要貪慢。走中道路線，久而久之，功夫必然水到渠成。
第四課 左手的按弦與換把 
    方向正確的左手按弦訣竅，將有助於手指靈活的運動，是需要得到老師正確的引導，以及一段時間的練習與揣摩，茲將相關原則做一簡單介紹。 
§4-1 基本按弦概略原則
    1.虎口勿緊夾琴桿，運用『含』字訣含住琴桿就好，以利換把。以拇指內側貼著琴桿之處，做為唯一不動點，以利手型變換和揉弦。
    2.左手各手指關節自然彎曲，拇指自然的平伸。
§4-2 手指按弦的運動法
    1. 以指根關節運動，手指其他關節自然放鬆運動，記住不是『按』弦，而是『打』弦。現代國樂曲多有快板，甚至已經發展到198以上的極快板，故而按弦要輕，點到為止就行。不然以後一定快不起來。
    2.初期練習選用簡單的練習曲，來養成良好的習慣。
    3.初期練習可以選用簡單，且音域不寬的兒歌，以增加學習興趣。
§4-3 換把時，用左臂的來移動
    1.以左大臂上下移動來換把位，先以慢速漸進的方式練習，關鍵是以慢練快。要換到若無其事的感覺，換把才算成功。
    2.初學換把，用簡單的一把位到二把位同指換把練習即可，任何事情，只要簡單化就會好辦。
第五課 基本的演奏姿勢檢查 
    正確放鬆的演奏姿勢有助於外型的美觀，並使得身體各部分運動協調，達成良好的音樂效果。要養成良好的習慣，否則荒腔走板是在所難免。 
§5-1 整體姿態
    1.兩肩放鬆，各部運動關節要放鬆。
    2.腰桿要挺直（每一個脊樑骨，一個個放鬆的擺直），切不可彎腰駝背。因此拉琴的座椅不能太高，這樣整個姿勢不容易平衡。
    3.架琴的大腿要與地面平行，琴較不易下滑。亦可加用防滑墊。
    4.拉琴時，周圍雜物要移開，不可有妨害弓子行進的障礙物存在。
    5.初學不鼓勵使用立式演奏架，因為立式演奏架難以取得琴筒部位的穩定。
§5-2 自我檢查放鬆狀態
    1.檢查兩肩是否僵硬？
    2.檢查兩眼是否自然平視，頭是否抬的太高，或是頭低下來？
    3.各部關節是否放鬆？
    4.視譜最好使用譜架，譜架高度與胸口齊，以免影響脊樑骨的舒適姿態和持久度。
第六課 初學常見的問題 
§6-1 尋找適合的教師問題
    1.沒有碰到適當的老師
    有些老師擅長教啟蒙；有些老師擅長教基本功；有些老師擅長教曲子。
    學琴有各種不同的階段，在某些階段需要遇到適合的老師，則能收事半功倍之效。
    2.與老師個性不合
    師生之間溝通不良，默契不好，個性不合，任何教學活動都很難成就。
    3.老師很厲害，但是不會教
    有些老師演奏功力超強，但是教學上面他反而抓不到重點，學生因此很難掌握住自己的學習方向。這也是會遇到問題之一。
    4.老師太出名，學費很貴
    如果你家財萬貫，找個出名的老師一定比較好；因為就算琴拉不好，說起老師是誰也可以洋洋得意，至少這筆錢不白花。但經濟能力不好就別這樣幹，自找苦吃並不是學琴的初衷。
    5.要解決老師的問題，需要學習者自己問自己，這個老師是否是你這時候需要的，不要盲目的找老師。有的老師真的很好，只是在不適當的時機你找上了他，結果你浪費了時間，教你的老師也白費了力氣。
§6-2 自己不當的學習心態問題
    1.過度模仿名家與大師的動作
    基本上，業餘學琴者都會以大師為標竿，這是很普遍的現象。但是，還沒學好走路就想飛快的跑步，根本上就比較容易衍生一些毛病。
    事實上，每個人的生理，經濟，教育背景都不同。當然，一味的模仿大師肯定是無法超越大師。
    事實上我們應該的態度是，要向大師學習，但不迷信大師，並且相信，自己也可能是未來的大師。這樣學習音樂才會快樂。
    2.駝背
    因為很怕音不準，加上沒有信心，拉琴時很容易駝背。但是不要駝背拉琴，拉久了反而脊椎容易受傷，會常常找推拿師報到。
    3.用蠻力
    音樂大聲不一定贏，所以用力拉也不一定贏；音樂是比好聽，不是比大聲。所以高手一定不會拿著琴來死命的拉，別人看的也很難過你幹的這種驢事。
    4.還不會爬就想要飛
    基本動作還沒有學好，就迫不及待想要學一些高級的技巧，最後只會使自己死的更難看。
§6-3 外行不懂琴的專業問題
    1.初學者，總是會懷疑老師手上的琴比較好，自己手上的是爛琴。結果讓老師來調整了一下你的琴，爛琴通常也變成好琴。
所以琴的問題，初期學習最好先讓老師幫你處理。
    2.初學者，買琴要看看自己的經濟情況。通常的情況，便宜的琴品質一定比較普通，貴得琴品質一定比較高貴；但是便宜的琴不一定爛，貴的琴也不一定好，預算以自己的經濟能力來考量。
琴的好壞，親自教你的老師，應該有責任也有這個專業要幫你搞定，不然別叫他老師因為他不夠格。
     3.初學買琴看琴，找專業老師或是學過琴的好朋友幫忙你挑琴，這是很重要的。
就算是給專業老師幫你挑，讓老師賺你的錢和讓樂器行賺你的錢又有何不同？當做挑琴費也是理所當然的，總比去瞎碰買琴，買到爛琴的機率更高，到時候就去哭吧。
同樣是花錢，要充內行去弄把爛琴，還是拜託你信任的老師幫你弄把好琴，自己掂量著看著辦吧。
去樂器行買也一樣是給樂器行賺，但樂器行不會幫你挑琴，你買錯去換還必須哭爹喊娘，人家說不定還不理你，因為超過了七天買賣的後悔期。 
    4.初學者，有些人喜歡實驗，這裡加個零件，那裡抹個油的。其實琴不一定是照你的愚蠢想法來保養的，結果浪費時間不打緊，不小心弄壞了自己的寶貝琴，最後再來哭爹喊娘的後悔，那就沒必要學琴了，因為學琴的興致都被你這番愚蠢舉動，自己給打壞了，那還學個屁啊。