板胡换把的技法


    过去,板胡演奏大多用于戏曲和说唱伴奏,在第一把位上使用较多,然而随着时代的发展和音乐变化,板胡的演奏已扩展到两把位至三把位。这是板胡演奏的突破,从而,奠定了板胡作为独奏乐器的重要基础。换把是板胡常用的技巧,也是基础训练的重要项目。很多乐曲如果离开换把,从音域到乐曲的表现力,都将大为减色。在剧团里经常听艺人们的演奏,他们对民族风格的掌握和演奏的功夫是不可多得的。但往往对板胡的换把技法的理解与演奏还显得停留在传统的意义上,甚至像京胡一样,反挂演奏。因此,他们的演奏具有局限性,所以换把动作的合理化,规范化,科学化,直接关系到音高,节奏的准确度和音乐表现。
    换把应该更多地重视臂的作用,用上臂作为主要的动力,控制在两个把位之间作准确空间距离的交换,把位感和把位间的距离感,应以手腕的动起和肘部的配合来作判断,左手在操作换把时,上与下的换把,是否感到自如,颈部、肩部、手腕、肘节、虎口、拇指都要放松。在手臂自如的带动下,手腕先行。手指在手腕的作用下,配合拇指、虎口的跟随即速赶上,并与手腕、虎口、拇指同时到达另一稳定的手型把位,动作完成连贯。指和腕、掌和臂、手臂和琴杆在动作过程中,要体现的协调一致,自然贯通。换把中,作移动的或滑动的手指,应提前缩小与弦面夹角的角度。时间上与手腕先行是同步的,并且不可用按起点音的力量作用于弦,根据乐曲的要求,顺延着弦作有效的缓、急、虚、实的变化。当达到目的音时,无论同指或异指再还原正常按音的力度,虎口同时将琴杆把握稳定。
    换把动作是以大带小的动作,在规定的节奏内完成的。规定时间内换把动作的完成,既体现了整体性,贯通性,又体现了局部协调感和自如感。一般来说,因为手和臂只要放松地沿着琴弦、琴杆的方向,自然地往下垂落,这种力比较省劲,所以由低音向高音的换把比较容易控制和掌握;相反由高音向低音的换把是向上提举的力,加上手臂自身的重量,所以比较吃力。这就要求加大腕部运动的弹性,并提高手指向上的主动性,以达到动作的顺利到位。总之一上一下,一掉一弹,用力不一样,感受是不一样的。我们应缩小双向换把的难度差,使各自动作的手指能够一次性顺利的达到确切的音位,并保证稳定的手型不变。
    正确的换把在不同形式运用中,除左手动作合理演奏基本原型外,还需有正确的演奏姿势。过分夸张和过分拘谨的演奏姿势,则给人以做作和无把握的感觉,都会对换把造成制约,缺乏完美。另外换把还与右手运弓有着密切的关联,左、右手的配合,是应用于千变万化的音乐换把的重要一环,为了达到换把的准确性,要求演奏者要有音乐感和音准概念感,在反复演练与听辨中,用感觉去控制调节双手合作关系上的不足。当你要换下一个音位时,头脑的音高概念首先要形成,要求意念到手到。细节决定成败,要在细节上多下功夫,这是相当的重要。
    实践是检验真理的唯一标准,多参加艺术活动与演奏实践。多演奏不同风格的乐曲,也是提高换把能力的一项手段。长期的训练中要加强听觉与感觉的培养,多加强音阶及练习曲的训练,包括外国乐曲的借鉴与训练。长期以往的累积,会对换把的技法,加深体验和理解。换把技法的最终目的,是为乐曲服务,科学手法的掌握,是实现音乐表现的最终目标。